데이비드 길모어의 'Breathe' 아코스틱 기타 레슨

표지

1. 소개
2. 데이비드 길모어의 아코스틱 버전 'breathe' 분석
3. 초보자를 위한 이 곡의 적합성
4. 필요한 코드와 준비물
5. 기본 코드: 이마이노, A메이저
6. 변화 주는 코드: A 사스, C 메이저 7 / G
7. 도전적인 코드: B마이너, F메이저 7 / C+ / C
8. 추가적인 코드: G6, D7#9, D7b9
9. 이제 한 층 더 어려워진 코드: E마이너
10. 가사와 멜로디를 위한 버블릿팅 패턴
11. 발라드 스트럼 패턴
12. E마이너와 A메이저로 이루어진 후렴구
13. 감상과 연습 팁
14. 마무리

데이비드 길모어의 아코스틱 버전 'breathe' 분석 🎸

데이비드 길모어의 피부 Floyd 클래식인 'breathe'의 아코스틱 버전을 분석해보겠습니다. 이 곡은 초보자들에게 있어 중급 수준으로 넘어가기에 좋은 곡입니다. 흥미로운 코드들과 다양한 스트러밍 옵션, 그리고 하나의 바체 코드로 도전을 제시합니다. 이번 강좌에선 패트리온 닷컴/스크립트 레슨에서 제공하는 타브악보를 사용할 예정이며, 월 단위 $1의 후원으로 여러분은 그리고 학습에 필요한 유튜브에서 인기폭발한 영상을 모두 볼 수 있습니다. 이제 시작해볼까요?

소개

이 곡은 초보자들을 위한 초급에서 중급 수준의 곡으로 적합합니다. 다양하고 흥미로운 코드들을 소개하고, 스트러밍 패턴과 싱글 바체 코드에도 도전해볼 수 있습니다. 또한 이 곡은 데이비드 길모어의 음악과 기타 연주 스타일을 소개하는 좋은 기회가 됩니다.

데이비드 길모어의 아코스틱 버전 'breathe' 분석

이제 'breathe'의 아코스틱 버전을 분석해보겠습니다. 이 곡은 기타 튜닝은 표준 튜닝인 이자 기본적으로 E 단조로 연주되는 곡입니다. 이 곡의 첫 번째 악저는 관련된 가사와 멜로디가 함께 연주됩니다.

기본 코드: 이마이노, A메이저

이 곡의 첫 번째 코드는 이마이노입니다. 이 코드는 충격적인 주파수 범위를 갖고 있으며, 중요한 역할을 합니다. 다음으로 연주할 코드는 A메이저입니다. A 코드는 일련의 변화 주는 코드들에서 다양한 방식으로 사용됩니다. 이 세 가지 코드들을 함께 연주하여 곡의 기본적인 분위기를 만들어봅시다.

변화 주는 코드: A 사스, C 메이저 7 / G

다음으로 다루게 될 코드의 변화 주는 코드입니다. A 사스는 A메이저 코드에 다소 변화를 준 코드로, 음악에 색다른 매력을 더해줍니다. 그리고 C 메이저 7 / G 코드는 다소 흥미로운 형태를 띄는 코드입니다. C 코드에 다소 변화를 주어 연주하며, 이 코드는 이 곡의 특징적인 분위기를 보여줍니다.

도전적인 코드: B마이너, F메이저 7 / C+ / C

이제 도전적인 코드들을 소개하겠습니다. B마이너 코드는 이 곡에서 유일하게 바체 코드로 연주되는 코드입니다. 이 코드에는 바 느낌이 필요하기 때문에 기타를 연주하는 데 좀 더 도전적인 요소를 추가합니다. 그리고 F메이저 7 / C+ / C는 개인적으로 매우 흥미로운 코드 중 하나입니다. F메이저 7 코드에 C 코드를 베이스로 한 변화를 추가하여 연주합니다.

추가적인 코드: G6, D7#9, D7b9

다음으로는 추가적인 코드들을 다루겠습니다. G6 코드는 G 코드에 다소 변화를 주는 코드입니다. 이 코드에는 E음을 추가하여 연주합니다. 그 다음으로는 약간 더 어려운 코드인 D7#9와 D7b9입니다. 이 두 코드는 데이비드 길모어의 노래와 연결된 특별한 코드들인데, 특히 D7#9 코드는 헨드릭스 코드로도 알려져 있습니다. 이 곡에서는 이 두 코드를 빠르게 연주하며, 중간에 B스트링 4번 프렛을 바꾸는 버전도 사용합니다.

이제 한 층 더 어려워진 코드: E마이너

이제 한 층 더 어려워진 코드인 E마이너로 넘어가겠습니다. E마이너 코드는 조금 더 복잡해 보이지만, 악기를 다루는데 익숙하다면 어렵지 않게 연주할 수 있습니다. 이 코드를 잘 익혀두면 이 곡의 연주에 큰 도움이 될 것입니다.

가사와 멜로디를 위한 버블릿팅 패턴

이제 가사와 멜로디에 맞춰 연주하는 버블릿팅 패턴을 알아보도록 하겠습니다. 가사와 멜로디에 따라 데이비드 길모어는 변화하는 스트럼 패턴을 사용합니다. 하지만 이 패턴을 단순화하여 전체적으로 일관되게 연주할 수 있는 패턴을 소개하겠습니다. 이 패턴은 E마이너 코드에 적용되므로, 다른 코드에 대해서는 변화가 필요합니다.

발라드 스트럼 패턴

E마이너 코드에 사용할 수 있는 발라드 스트럼 패턴을 알아보겠습니다. 이 패턴은 다운 스트로크, 업 스트로크, 그리고 퍼커시브 히트의 조합으로 이루어져 있습니다. 정확한 타이밍과 감각적인 연주로 재미있는 분위기를 연출해보세요.

E마이너와 A메이저로 이루어진 후렴구

E마이너와 A메이저 코드로 이루어진 후렴구를 연주해봅시다. 감독 데이비드 길모어가 연주하는 것과 유사한 스트럼 패턴을 사용하며, 존경하는 음악가의 느낌과 분위기를 그대로 연출할 수 있습니다. 가사의 리듬과 멜로디에 맞춰 연주하는 것이 중요하니 유념하세요.

감상과 연습 팁

이제 이 곡을 감상하며 연습하는 팁을 소개하겠습니다. 데이비드 길모어의 연주 방식과 곡에 대한 감상을 바탕으로, 여러분들도 감성을 담아 재미있게 연주해보세요. 항상 스트로크 패턴과 코드 연주를 정확하게 연습하는 것이 중요합니다. 익숙해지면 원하는 분위기를 더 잘 연출할 수 있을 것입니다.

마무리

이제 마무리하겠습니다. 'breathe'의 아코스틱 버전을 분석하고, 주요 코드와 연주 패턴을 살펴보았습니다. 이 곡은 초보자들에게 중급 수준으로 넘어가는 기회를 제공합니다. 데이비드 길모어의 연주 스타일과 음악적 감성을 경험해보세요. 항상 재미있고 도전적인 연습을 하시기 바랍니다.

리소스:

• 패트리온 닷컴/스크립트 레슨

간단한 FAQ

Q: 이 곡은 어떤 수준의 기타 연주자들에게 적합한가요? A: 이 곡은 초보자에서 중급 수준의 기타 연주자들에게 적합합니다. 기본적인 코드와 스트럼 패턴을 다룰 수 있다면 도전해볼 만한 곡입니다.

Q: 이 곡을 연주하기 위해 준비해야 할 것들은 무엇인가요? A: 이 곡을 연주하기 위해서는 기타와 앰프, 타브악보 등이 필요합니다. 필요한 준비물을 세세하게 나열해보세요.

Q: 이 곡을 연주하는 데 있어 어떤 어려움이 있을 수 있나요? A: 이 곡은 초보자에게 다소 어려울 수 있는 코드와 스트럼 패턴이 있습니다. 특히 바체 코드 연주에 익숙하지 않은 사람들은 약간의 어려움을 느낄 수 있습니다. 하지만 꾸준한 연습과 익숙해질 수 있는 시간을 투자한다면 재미있게 연주할 수 있을 것입니다.