Descubra a beleza de Londres em um poema clássico de Wordsworth

Título: Análise de "Composed Upon, Westminster Bridge, September 3, 1802" de William Wordsworth

Índice

1. Introdução
2. Contexto histórico
3. Visão geral do poema
4. Contraste entre natureza e civilização
5. A cidade como um vestido de beleza matinal
6. A harmonia entre natureza e elementos humanos
7. A influência do sol sobre a cidade
8. A calma profunda e o rio sereno
9. A adoração a Deus
10. O significado da cidade como um coração adormecido
11. Conclusão

1. Introdução

"A ponte de Westminster em 3 de setembro de 1802" é um poema escrito por William Wordsworth. Neste poema, o autor descreve sua contemplação de uma visão matinal da cidade de Londres, a partir da ponte de Westminster. O poema é conhecido por sua representação do contraste entre a natureza e a civilização em plena Revolução Industrial. Neste artigo, vamos analisar as principais características deste poema e explorar seu significado mais profundo.

2. Contexto histórico

Para compreendermos plenamente o significado do poema, é necessário levar em consideração o contexto histórico em que foi escrito. No ano de 1802, a Revolução Industrial estava em pleno andamento na Inglaterra. O país estava passando por uma transformação rápida, com o surgimento de novas indústrias, fábricas e avanços tecnológicos. A sociedade estava mudando rapidamente, e a natureza estava sendo substituída por estruturas de aço, concreto e poluição. Nesse momento de transição, Wordsworth escreveu este poema como uma forma de registrar e preservar a beleza natural em meio ao avanço da civilização.

3. Visão geral do poema

O poema começa com uma declaração ousada: "A terra não tem nada a mostrar / Que cause mais temor". O autor expressa sua admiração pela beleza da cena que ele está contemplando, descrevendo a cidade de Londres como um vestido de beleza matinal. Ele destaca a silhueta majestosa dos navios, torres, cúpulas, teatros e templos, que se destacam contra o cenário natural dos campos e do céu. O autor também menciona a pureza da atmosfera, livre de fumaça e poluição. Ele afirma que nunca viu o sol brilhar com tanta beleza sobre o vale, as rochas ou as colinas. A imagem final do poema retrata a cidade como um coração adormecido, silencioso e tranquilo.

4. Contraste entre natureza e civilização

Um dos temas principais do poema é o contraste entre a natureza e a civilização. Enquanto o autor está maravilhado com a beleza natural que o rodeia, ele também está ciente do impacto da industrialização e do avanço da civilização. Ele reconhece a harmonia temporária entre a natureza e a cidade adormecida, mas também aponta para a inevitável ruptura dessa harmonia quando a cidade despertar para a agitação do dia. Este contraste entre a efemeridade da beleza natural e a presença onipresente da civilização é uma das principais tensões exploradas no poema.

5. A cidade como um vestido de beleza matinal

O autor utiliza a metáfora de um vestido para descrever a cidade de Londres. Ele a descreve como se estivesse vestindo a beleza da manhã, destacando como a cidade se beneficia da natureza ao seu redor. Essa metáfora sugere que a cidade só pode ser verdadeiramente bela quando está em harmonia com a natureza, quando está vestida com sua beleza. Isso indica que a beleza da cidade não é sua própria conquista, mas sim uma manifestação da beleza da natureza que a rodeia.

6. A harmonia entre natureza e elementos humanos

O poema explora a harmonia entre a natureza e os elementos feitos pelo homem. O autor descreve navios, torres, cúpulas, teatros e templos como exemplos dos feitos da civilização que, nesta visão matinal, estão em harmonia com a natureza ao seu redor. Enquanto esses elementos geralmente estão associados à atividade humana e ao barulho, nesta cena específica eles estão silenciosos e vazios, abertos para os campos e para o céu. Essa imagem sugere que, quando os seres humanos estão ausentes, a natureza e a civilização podem coexistir harmoniosamente, em perfeita paz.

7. A influência do sol sobre a cidade

O sol desempenha um papel significativo no poema, representando a influência da natureza sobre a cidade. O autor afirma que o sol nunca imergiu mais lindamente em sua primeira esplendor sobre o vale, a rocha ou a colina. Essa afirmação exagerada destaca a intensidade da luz do sol e sua contribuição para a beleza da cena descrita. O poema sugere que, mesmo no ambiente urbano, a natureza ainda pode reagir ao sol com admiração e encanto. Isso reforça a ideia de que a natureza é parte integrante da cidade e que a cidade só pode ser verdadeiramente bela quando está em harmonia com a natureza ao seu redor.

8. A calma profunda e o rio sereno

O autor descreve uma sensação de calma profunda ao contemplar a visão matinal da cidade. Ele afirma que nunca sentiu uma calma tão profunda como essa antes. A cena pacífica é reforçada pela descrição do rio deslizando suavemente em seu próprio ritmo doce. Essa imagem de tranquilidade e serenidade contrasta com o ritmo agitado e o barulho da cidade quando desperta. O rio é personificado, sugerindo que a natureza possui uma vontade própria e está em sintonia com a calma do ambiente. Essa calma profunda é afirmada como um dos aspectos mais marcantes da visão matinal.

9. A adoração a Deus

No ponto culminante do poema, o autor expressa sua admiração a Deus. Ele exclama: "Caro Deus", reconhecendo a divindade por trás da beleza da manhã e da cidade adormecida. Essa expressão de devoção sugere que o autor vê a natureza como uma manifestação da divindade e encontra significado espiritual na cena que contempla. Ele reconhece a presença de Deus na harmonia entre a natureza e a cidade e encontra alegria nessa percepção.

10. O significado da cidade como um coração adormecido

No final do poema, o autor retrata a cidade como um coração adormecido, silencioso e tranquilo. Essa metáfora sugere que, no estado de repouso matinal, a cidade está em paz consigo mesma e com a natureza ao seu redor. O autor enfatiza que a cidade é um coração poderoso e vital, o centro pulsante da vida e da atividade humana. No entanto, enquanto a cidade dorme, ela está temporariamente em harmonia com a natureza e em repouso absoluto. Essa imagem finaliza o poema com uma sensação de serenidade e um senso de equilíbrio entre a natureza e a civilização.

11. Conclusão

"Composed Upon, Westminster Bridge, September 3, 1802" é um poema que captura a beleza da natureza e o contraste entre a natureza e a civilização em meio à Revolução Industrial. O autor expressa sua admiração pela grandiosidade da paisagem urbana, enquanto também reconhece a importância de preservar a harmonia entre a natureza e os feitos humanos. O poema oferece uma reflexão sobre a transitoriedade da beleza e a necessidade de apreciar a serenidade antes que ela seja interrompida pelo caos e pelo ritmo agitado da vida moderna.