Spike Jonze om att skapa musikvideon 'Drop' av The Pharcyde

Spike Jonze om att skapa musikvideon 'Drop' av The Pharcyde

Innehållsförteckning:

1. Introduktion
2. Hur fungerar det?
3. Att ta emot idéer
4. Att föreslå idéer
5. Ett annorlunda tillvägagångssätt
6. Samarbete med artister
7. Det första mötet med The Far Side
8. Att planera och skapa koncept
9. Att filma baklänges
10. Förberedelser och repetitioner
11. Att skapa en unik visuell stil
12. Att använda hjälpmedel för att underlätta
13. Resultatet och mottagandet
14. En fullständig och oförglömlig upplevelse
15. Sammanfattning

👤 Hur fungerar det?

Att vara en content writer för musikvideor innebär att arbeta både proaktivt och reaktivt. Ibland får jag idéer från artister eller produktionssällskap, medan i andra fall är jag den som kommer med förslag på idéer. Det är en process som kan variera mycket, men det övergripande målet är alltid att skapa något unikt och engagerande som framhäver musikens budskap.

När jag får en idé från en artist eller produktionssällskap brukar jag börja med att undersöka deras musik och estetik. Det är viktigt att förstå vad de vill förmedla med sin musik och vilken typ av visuell stil som passar bäst. Sedan tar jag fram en detaljerad plan och budget för att omvandla idén till verklighet.

👥 Att ta emot idéer

I vissa fall kommer artister eller produktionssällskap till mig med en färdig idé som de vill genomföra. I dessa situationer är min roll att omvandla deras vision till en konkret plan och sedan genomföra den. Det kan innebära att jag kontaktar olika teammedlemmar, hyr in utrustning och arrangerar inspelningsplatser.

Att ta emot idéer är en intressant utmaning eftersom jag ofta behöver anpassa mig till olika kreativa riktningar och musikgenrer. Det är viktigt att vara öppen för nya idéer och samtidigt ha förmågan att sätta min egen prägel på projektet.

📝 Att föreslå idéer

I vissa fall är jag den som kommer med idéer och förslag till artister och produktionssällskap. Det kan vara baserat på deras tidigare arbete eller en specifik låt som de vill göra en musikvideo till. Mitt jobb är att tänka utanför boxen och komma med unika och kreativa idéer som passar artistens vision och låtens budskap.

När det gäller att föreslå idéer är det viktigt att ha kunskap om den aktuella musikscenen och vara medveten om trender och innovationer inom visuell konst och teknik. Genom att kombinera mina egna idéer med det som är relevant och populärt kan jag skapa musikvideor som sticker ut och lockar en bred publik.

Att arbeta med The Far Side

The Far Side är en ikonisk hiphopgrupp som jag hade äran att samarbeta med på deras andra album. Jag hade redan en personlig koppling till deras musik och var mycket exalterad över möjligheten att bidra till deras visuella representation.

🎵 Det första mötet med The Far Side

Jag hade tidigare träffat medlemmarna i The Far Side när de var unga och höll på att spela in sitt första album. Jag hade till och med tagit foton av dem under denna tidiga fas i deras karriär. Så när deras nästa album kom ut och jag nu hade etablerat mig som en musikvideoregissör, var det en naturlig matchning att jag skulle regissera deras musikvideo.

🎥 Planering och koncept

Innan vi började filma var det viktigt för mig att kommunicera min idé för gruppen. Jag hade en vag idé baserat på att vända på deras sampling i låten. För att se om idén var genomförbar, bad jag mitt produktionsbolag att skapa en kassettbandspelning av låten baklänges. Efter att ha spelat upp bandet för The Far Side, var jag ännu mer säker på att vår idé skulle fungera.

För att visualisera konceptet för musikvideon ville jag skapa en rapvideo-estetik med breda vinklar och användning av Steadicam. Jag ville också att medlemmarna i The Far Side skulle rapa mot kameran. Eftersom vi spelade in baklänges skulle det kräva en detaljerad planering för att se till att allt fungerade. Jag var tvungen att tänka på varje detalj, som till exempel hur det skulle se ut när medlemmarna i gruppen tappade balansen och föll, eftersom det skulle visas framåt i videon.

I samarbete med The Far Side och deras skivbolag, Delicious Vinyl, skapade vi en unik visuell stil för musikvideon. Genom att kombinera tekniska kunskaper och kreativitet lyckades vi skapa en visuell upplevelse som verkligen var i linje med gruppens musik.

💭 Förberedelser och repetitioner

Innan vi började filma spenderade vi ungefär en månad på att förbereda oss och repetera. Alla inblandade var tvungna att lära sig att rappa låten baklänges. För att underlätta detta anlitade vi en fonetikprofessor från UCLA som hjälpte oss att transkribera ljuden och skapa stöd i form av skyltar med texten skriven baklänges.

För att göra det lättare för The Far Side att synkronisera sina läpprörelser med låten spelade vi in sången med högre volym än bakgrundsmusiken. Detta gjorde det enklare att höra vad de egentligen sa trots att det lät som gibberish.

Under förberedelserna använde vi också andra trix för att underlätta arbetet. Jag hade till exempel tagit med mig min egen minidv-kamera och filmade medlemmarna i The Far Side när de praktiserade i gatan. Dessa övningar hjälpte oss att identifiera eventuella problem och finslipa detaljerna för själva inspelningen.

📹 Att filma baklänges

Filmandet av musikvideon var en komplex process, men tack vare den noggranna förberedelsen flöt det på relativt smidigt. Eftersom jag hade arbetat med konceptet och tänkt baklänges under den senaste månaden var jag redan bekant med processen och kunde kommunicera tydligt med crewet.

Under inspelningen använde vi professionell utrustning, inklusive 35 mm-kameror och Steadicams, för att få den önskade visuella stilen. Jag arbetade nära kameramännen för att säkerställa att vi fångade de rätta tagningarna för varje scen.

Ju mer vi filmade desto mer fördjupade vi oss i baklängesfilmandets specifika utmaningar och fördelar. Detta ledde till att vi kunde utforska och experimentera med olika rörelser och scener, vilket resulterade i en unik och tilltalande musikvideo.

🎉 Resultatet och mottagandet

När musikvideon släpptes fick den ett överväldigande positivt mottagande både från fans och musikkritiker. Många var imponerade av den nyskapande visuella stilen och den skickliga användningen av baklängesfilmning.

Att arbeta med The Far Side på deras musikvideo var en fantastisk upplevelse. Det var en bekräftelse på att mina idéer och mitt arbete kunde ansluta till både artister och deras publik på ett djupare plan. Det visade också på vikten av att tänka utanför boxen och våga ta risker för att skapa något unikt och minnesvärt.

Sammanfattningsvis är mitt arbete som content writer inom musikvideor en spännande och utmanande uppgift. Genom att vara öppen för både att ta emot och föreslå idéer kan jag skapa musikvideor som berör och engagerar tittarna. Samarbetet med The Far Side är ett exempel på hur en unik och nyskapande idé kan få liv och bli till en minnesvärd visuell upplevelse för både artister och publik.

FAQ

Q: Vilka utmaningar mötte du under inspelningen av musikvideon?

A: Att filma baklänges var definitivt en av de största utmaningarna. Det krävde noggrann planering och samarbete för att se till att alla rörelser och scenbyten fungerade i baklängesformatet. Dessutom var vi tvungna att lära oss att rappa låten baklänges och synkronisera läpprörelserna. Men genom noggrann förberedelse och repetitioner kunde vi övervinna dessa utmaningar.

Q: Hur reagerade The Far Side på din idé att filma baklänges?

A: De var öppna för idén och tyckte att det var spännande. Efter att jag spelade upp en kassettbandspelning av låten baklänges för dem, var de ännu mer entusiastiska. De insåg att det skulle vara en unik och minnesvärd visuell stil. Vi hade också fördelen av att jag redan hade en personlig koppling till deras musik, vilket underlättade samarbetet.

Q: Vilket var det viktigaste framgångsfaktorn för att musikvideon skulle bli lyckad?

A: En av de viktigaste framgångsfaktorerna var noggrann förberedelse och planering. Genom att ha en tydlig vision och kommunicera den till både artisterna och crewet kunde vi skapa en gemensam förståelse för projektet. Dessutom var det viktigt att ha flexibilitet och vara öppen för att anpassa oss under inspelningen för att få de bästa resultaten.