Robyn談創作《Dancing On My Own》：歌曲誕生的魔法

Robyn談創作《Dancing On My Own》：歌曲誕生的魔法

目录

1. 前言
2. 曲子的來源
3. 創作節奏與旋律
4. 歌曲創作過程
5. 情感強度的追尋
6. 曲風的多樣性
7. 深情痛苦的歌曲
8. 創作時的情緒體驗
9. 自我覺察與成長
10. 結論

🎵 曲子的來源

在創作音樂時，每首歌曲都有不同的故事。有些歌曲可能需要花上幾年的時間才能完成，而有些歌曲則像是突如其來的禮物，難得一見。有時候，一些音符和節奏會開始形成旋律，而不是真正的歌詞。有時，只是單純喜歡某個詞語。而對於《Dancing On My Own》這首歌，旋律、節奏和一些歌詞幾乎同時湧現。或許是因為《Be Mine》和《Dancing On My Own》在和弦結構和歌詞中有一些連結，雖然聽起來不一樣，但它們之間有著共通之處。當時我已經為第一張專輯進行了很長時間的巡迴演出，對這種語言已經有了一段時間的思考，而《Dancing On My Own》似乎就是在這個背景下誕生的。我將這個想法帶到了與我一起創作《Dancing On My Own》的Patrik Berger的錄音室，我們開始嘗試和弦和合成器，結果整個歌曲就這麼自然而然地出現了，我無法解釋這是怎麼發生的，這種感覺就像是魔法一樣。

🎵 情感強度的追尋

在你的歌曲中，你希望能夠表達出15、16歲時特有的情感強度，就像當你真正墜入愛河或傷心難過那樣。這部分是否代表著你在重新探索那些當時沒有機會體驗的情感空間呢？尤其是在15、16歲時，你的生活已經相當忙碌了。

是的，你指的是在第一張專輯時期還是在那個年齡段？在那個年齡段？是的，我想說，誰知道潛意識是如此神秘，但我認為在經過了幾年的生活後，雖然我並不老，但我漸漸變老了。當我回顧那些青少年時光時，我發現可能是那時發生的事情，或者略早一點的事情，同時也可能是我小時候發生的事情。我覺得我們有很多內在的東西是我們無法接觸到的，但是當你處於一個極端、孤立或悲傷的情況下，就會有一些微小的訊息彈出來，有時你能夠抓住它們，將它們變成一首歌。我確實寫了很多悲傷的歌曲，有時人們會問我，「發生了什麼事？天哪！」但我喜歡同時存在著光明和黑暗，單純的快樂或者單純的悲傷很無趣，太容易預測了。對我來說，真正的魔力在於同時存在著很多不同的情感，那才更令人滿意，也是我在創作音樂時所追求的。

🔥精華摘要：

• 在創作音樂時，每首歌曲都有不同的故事，有些需要長時間鑽研，有些則像禮物般突然出現。
• 《Dancing On My Own》是旋律、節奏和歌詞幾乎同時湧現的例子，這可能與其他歌曲的連結有關。
• 創作音樂時，情感強度是重要的表達元素，尤其是在15、16歲時的經歷可以帶來特別的情感體驗。
• 音樂創作是一種追尋情感的過程，有時候我們能夠從過去的經歷中獲得靈感，有時候則來自更早期的記憶。
• 歌曲最具魅力的地方，是當其中同時存在著不同的情感和意義。

FAQ：

Q: 曲子是怎麼來的？

A: 每首歌曲都有不同的創作過程，有些是經過多年的鑽研，有些則突然湧現。

Q: 《Dancing On My Own》是如何創作的？

A: 《Dancing On My Own》的旋律、節奏和一些歌詞幾乎同時湧現，在第一張專輯的巡迴演出中我開始思考這種語言。

Q: 如何表達情感強度？

A: 我希望在歌曲中能夠表達出15、16歲時特有的情感強度，就像是墜入愛河或傷心難過那樣。

Q: 為何創作如此多悲傷的歌曲？

A: 我喜歡在歌曲中同時存在著光明和黑暗，單純的快樂或者單純的悲傷太無趣了。

Q: 音樂創作是怎樣的體驗？

A: 音樂創作是一種追尋情感的過程，有時我們能從過去的經歷中獲得靈感，有時則來自更早期的記憶。

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