解读《Hurt》

Table of Contents

• 引言
• 乐队Nine Inch Nails的历史
• 描述《Hurt》这首歌曲
• 歌曲里的和弦分析
• 弹奏技巧和特殊音符
• Johnny Cash的版本和差异
• Cash版本中的改变
• 两个版本的比较
• 讨论翻唱的艺术
• 结束语

引言

欢迎来到12tone！乐队Nine Inch Nails一直是我觉得很有意思的一个乐队：这是我第一次听到由一个人演奏所有乐器的乐队，而当主音Trent Reznor拥有创作自由时，他所创作的音乐与我之前听过的任何其他音乐都非常不同。今天我想来讲一下他的其中一首我最喜欢的歌曲《Hurt》。现在，这首歌的准确的乐谱并不多，但据我所见，它是这样开始的（嘭），如果你和我一样，这些音符立刻看起来像是琶音。琶音是一种将和弦的音符一个一个地演奏而不是同时演奏的技巧，为了分析这首歌，我们只需要将琶音还原成完整的和弦。这样就得到了这个（嘭），事情开始变得复杂了，因为这些并不是普通的和弦。我的意思是，它们确实是和弦，但它们并不是常见的和弦。那么，到底发生了什么呢？我认为我们需要将这个分成两个部分。他的每个部分都以一个被称为力和弦的东西开始，这是由两个音符构成的：根音和第五音。这两个音构成了这部分的和声基础，如果我们把它们分开（嘭），我们就得到了一个很酷的蓝调进度，让人想起《Smoke On The Water》之类的歌曲。这使得这段音乐有了一个坚实的基础，在其他奇怪的东西中也让它感觉非常熟悉。无论如何，力和弦是一个非常稳定和强大的音响，但它们也相对缺乏感情，这就是其他音符的作用。如果这首歌是一首普通的歌曲，我们可能会期望听到类似这样的音符（嘭），但Reznor希望加入更多的不和谐感，所以在第一个力和弦上，他演奏了这个（嘭），一个三全音。三全音本身就是一个相对不稳定的音程，但他也刚刚演奏了一个F#，所以这个自然音与它产生了反感，就好像是一个诱饵和换位的游戏：他承诺给我们一个普通的和弦，然后在最后一刻将其拿走。值得一提的是，他有时还会加入一个D自然音（嘭），这实际上并没有什么大的变化，它使得这个音符成为B小三和弦，但声音仍然被那个野性的三全音所主导。接下来的两个和弦分别演奏如下：（嘭），（嘭）。一旦去掉了节奏，很明显这两个和弦只是两次演奏了相同的音符。事实上，这些音符，D和E，就是它们各自搭配的力和弦的根音。如果我们恢复节奏（嘭），我们会发现他总是先演奏当前和弦的根音。对我来说，这实际上甚至不像和声，更像是一段旋律，用共同的音符将这两个和弦连接在一起。我见过有人使用奇怪的名称来分析这些和弦以包含两个音符，但我认为最好将它们视为装饰过的力和弦。过一会儿，这部分将转变成副歌（嘭），我们开始看到完整的和弦，虽然它们仍然很不寻常。好吧，大部分是如此。第一个很简单：我们只有A和E两个音符，这是一个A力和弦，或者A5（嘭）。第二个看起来像是某种B和弦（嘭）。我们有B、E、F#和A，它给我们一个B7 sus4和弦，类似于普通的B小7和弦，但将第三音D替换为第四音E。这使得它具有悬停的感觉，并且希望回到B小7（嘭），但Reznor没有让它实现。相反，我们移动到第三个和弦（嘭），它包括G、A、D和E。暂时忽略E，这看起来像是一个G sus2和弦，类似于我们刚刚看到的sus4，只是我们将第三音D替换为第二音。它的行为类似，我们期望它解决为G大调，尽管你可能已经猜到，它实际上并没有那样做。回到E这个音符，这是第六音。这是一种常见的爵士乐装饰，为和弦增添了一些色彩而不改变它的功能。最后我们还有这个（嘭），这是D大调加上附加的E，再次作为装饰。这为回到进度的开头奠定了基础，这被称为宗教式的终止，其中IV和弦解决为I和弦。这比典型的V-I解决方式要稍弱，这有助于防止产生真正的终点感。这是看待这一部分的一种方法，不过经过研究，我觉得这种方法似乎很常见，但我认为还有一个更简单的解释。让我们像我们在副歌中所做的那样，将这些和弦分成两部分，在第一个和弦上，我们有一个低的A5和一个高的A5，在第二个和弦上，我们有一个B5和另一个A5，在第三个和弦上，我们有一个G5和你猜对了，又是一个A5，第四个和弦有点棘手，因为它是一个完整的大三和弦，但是如果你仔细看，它仍然包含了那个A5音符。这是一个叫做“踏板”的东西，它在和弦周围的声调发生变化时保持不变，这个力和弦只是在实际和弦上发生的一种持续的颤音，而这些和弦相当简单，忽略了我们前面解释过的D大调，我们拥有的是一种谐波颤音：I和弦、II和弦和降VII和弦，它们就像不断绕着音阶根音循环一样，它几乎更像一段旋律，这并不奇怪，因为力和弦本身并不能带来太多的和声，但还有一个问题：这一部分明显是在A调中，但副歌不是在B调吗？哦...我并不确定它是不是。单看和弦本身的意味着它的确是在B调，但旋律在A上结束，而副歌以E和弦结束，这是在B调中的V和弦。我认为副歌的调性本身就是故意模糊的，它实际上从未转到A和弦，但我认为将它解析为那样并不是不合理的，这意味着我们实际上从未改变调性。这差不多就是这样了。虽然还有副歌，但据我所知，和前副歌相比，进度基本相同，只是去掉了D大调。但是如果不提到Johnny Cash的版本，就不能讲述《Hurt》这首歌，因为这是我听过的最好的翻唱之一。它太棒了，以至于Trent Reznor自己公开表示这首歌不再属于他。它是这样开始的（嘭），除了调性不同，这与原版相似，只是去掉了一些奇怪的音符。他在副歌中保持了这个（嘭），只是将我们的力和弦填满了。他保留了踏板，但将其减少到一个音符，并将其移到了钢琴上。我认为这种简单性是这个翻唱成功的原因。原版是非常复杂的，有静电噪声轨道、管弦乐改变和大量的数字处理，而Cash将其简化到了最基本的元素，只有一把吉他、一架钢琴，当然还有他的声音。他还加快了节奏，使人声节奏更加富有对话性，甚至改变了歌词以适应他想要讲述的故事。现在，我并不是说Cash的版本比Reznor的版本更好，这样的问题不属于这种分析的范畴，它们有不同的风格目标，并且使用了相应的工具来实现。但我认为这是一个完美的例子，说明了如何正确进行翻唱：Cash找到了这首歌的核心即使它们都是在绘制同样的事物，所剩下的是一首明显是《Hurt》，但又不是的歌曲。它本身就是一件独特的作品，即使他们都在描绘同一件事。无论如何，感谢观看，感谢Patron Bryce Jabs提议这首歌！如果你想看到你最喜欢的歌曲的分析，请前往Patreon并承诺任意等级。你也可以查看我们的商店、加入我们的邮件列表、点赞、分享、评论、订阅，并继续摇滚。

乐队Nine Inch Nails的历史

乐队Nine Inch Nails是一个非常有趣的乐队，因为它是由一个人，Trent Reznor，负责演奏所有乐器。这种创造性的掌控给予他独特的音乐创作能力。

描述《Hurt》这首歌曲

《Hurt》是Nine Inch Nails的一首非常经典的歌曲。这首歌是Trent Reznor的创作成果之一，它具有独特的音乐风格和深情的歌词。

歌曲里的和弦分析

在《Hurt》这首歌曲中，使用了许多特殊的和弦。它们给予了这首歌独特的声音和表达方式。

弹奏技巧和特殊音符

在这首歌曲中，有一些特殊的弹奏技巧和音符，这些技巧和音符为歌曲增添了独特的特色和情感。

Johnny Cash的版本和差异

Johnny Cash也翻唱了《Hurt》这首歌曲，他的版本与原版有些不同。他通过自己的演绎方式让这首歌曲焕发出新的魅力。

Cash版本中的改变

Johnny Cash在他的版本中进行了一些改变，使得这首歌曲更加符合他自己的风格和演唱方式。

两个版本的比较

对比原版和Cash的翻唱版本，我们可以看到两者之间的差异，以及各自的独特之处。

讨论翻唱的艺术

通过对《Hurt》这首歌曲和Johnny Cash的翻唱进行讨论，我们可以深入探讨翻唱这一艺术形式的特点和重要性。

结束语

《Hurt》这首歌曲是一首非常有情感和独特的歌曲，它通过音乐和歌词向听众传递了深刻的信息。无论是原版还是Johnny Cash的翻唱版本，都值得我们去欣赏和探索。