Lerne 'Holy Forever' von Chris Tomlin - Gitarrentutorial

Table of Contents:

• Einleitung
• Kapo-Verwendung und Gitarrenakkorde
• Variationen für den Song-Intro
• Vers 1: Strumming-Techniken
• Vers 1: Fingerpicking
• Pre-Chorus: Strumming und Picking-Muster
• Refrain: Strumming-Patterns
• Refrain: Fingerpicking-Option
• Vers 2: Strumming-Alternative
• Vers 2: Emphasis auf Beat 2 und 4
• Refrain 2: Wiederholung des Refrains
• Pre-Chorus 2: Variationen des Pre-Chorus
• Refrain 3: Alternative Strumming-Techniken
• Refrain 3: Tag-Ende mit Akkorden

Gitarrentutorial: Holy Forever von Chris Tomlin - Akustische Anbetung

Das Gitarrentutorial richtet sich an Gitarristen, die den Song "Holy Forever" von Chris Tomlin und Bethel Music lernen möchten. In diesem Tutorial werde ich verschiedene Techniken für das Spielen des Songs auf der Gitarre erklären. Egal, ob du mit einem Kapodaster arbeitest oder bestimmte Akkorde verwendest, hier erfährst du, wie du den Song in verschiedenen Stilen spielen kannst.

Einleitung

Bevor wir richtig loslegen, ist es wichtig zu wissen, welchen Stimmton der Song hat und wie wir ein Kapodaster verwenden können, um die Tonart anzupassen. Der Song "Holy Forever" ist in Db (Des) geschrieben. Wenn du die Aufnahme genau nachspielen möchtest, verwende ein Kapodaster am dritten Bund. Für diesen Tutorial werde ich jedoch die Tonart Bb (B) verwenden und das Kapodaster am dritten Bund platzieren. Du kannst dein Kapodaster an unterschiedlichen Bünden platzieren, um andere Tonarten zu erreichen.

Kapo-Verwendung und Gitarrenakkorde

Bevor wir die Spieltechniken betrachten, lassen uns einen Blick auf die verwendeten Gitarrenakkorde werfen. Für den Song "Holy Forever" verwenden wir die Akkorde G, C, D, E minor, und Bb. Wenn wir das Kapodaster am dritten Bund platzieren, spielt der G-Akkord als Bb (Bb).

Variationen für den Song-Intro

Für das Intro des Songs gibt es verschiedene Optionen. Eine Möglichkeit ist, einfache Abwärts-Schläge zu verwenden. Beginne mit dem C-Akkord und spiele ihn drei Schläge lang. Bei Schlag vier wechselst du zum E-Moll-Akkord. Bei Schlag eins des nächsten Takts gehst du zum Dsus-Akkord und bei Schlag vier zum G/B-Akkord. Du kannst auch Fingerpicking-Techniken verwenden, um den Song einzuleiten. Eine weitere Option ist es, zusätzlich zur Akkordbegleitung auch die Melodielinie zu spielen. Dies erfordert etwas mehr Übung und Fingerfertigkeit.

Vers 1: Strumming-Techniken

Für den ersten Vers des Songs gibt es verschiedene Strumming-Techniken, die du anwenden kannst. Eine Möglichkeit ist es, abwärts strummen entweder im Viertel- oder Achtelnoten-Muster. Eine weitere Option ist es, den Bass der Akkorde herauszuspielen und dann auf die Schlagseite der Gitarre zu schlagen.

Vers 1: Fingerpicking

Eine andere Möglichkeit für den ersten Vers ist es, Fingerpicking-Techniken zu verwenden. Du kannst den Bass und die Saiten G, B und G abwechselnd anschlagen. Es ist wichtig, dass dein Daumen nicht hinter den Fingern stecken bleibt, sondern vorne bleibt. Diese Technik erzeugt eine schöne Klangtextur und erlaubt mehr Kontrolle über die Dynamik des Songs.

Pre-Chorus: Strumming und Picking-Muster

Im Pre-Chorus des Songs kannst du entweder Abwärts-Schläge spielen oder Fingerpicking anwenden. Du kannst den Rhythmus entweder im Viertel- oder Achtelnoten-Muster spielen. Achte darauf, dass du einen starken Betonung auf den zweiten und vierten Schlag setzt, um den Song mit Energie zu füllen.

Refrain: Strumming-Patterns

Für den Refrain des Songs kannst du verschiedene Strumming-Muster verwenden. Du kannst mit Sechzehntel-Noten im gleichmäßigen Rhythmus spielen oder eine Betonung auf den zweiten und vierten Schlag setzen. Wähle das Strumming-Muster, das am besten zum Gesamtgefühl des Songs passt und dir am besten gefällt.

Refrain: Fingerpicking-Option

Eine weitere Option für den Refrain des Songs ist es, das Fingerpicking-Muster aus dem Intro weiterzuführen. Du kannst den Bass, die G-, B- und G-Saite abwechselnd anschlagen und so dem Song eine andere Klangdimension verleihen.

Vers 2: Strumming-Alternative

Für den zweiten Vers kannst du eine andere Strumming-Technik anwenden, um Abwechslung zu erzeugen. Du kannst entweder im Achtelnoten-Muster strummen oder die Betonung auf den zweiten und vierten Schlag legen. Wähle die Technik, die am besten zum Song passt und dir am besten gefällt.

Vers 2: Emphasis auf Beat 2 und 4

Eine weitere Möglichkeit für den zweiten Vers ist es, die Betonung auf den zweiten und vierten Schlag zu legen. Diese Technik verleiht dem Song eine treibende Energie und kann dazu führen, dass die Zuhörer mitwippen und mitsingen.

Refrain 2: Wiederholung des Refrains

Im zweiten Refrain bleibt das Strumming ähnlich wie im ersten Refrain. Wiederhole das gewählte Strumming-Muster oder wechsle zu einem anderen Muster, um dem Song mehr Abwechslung zu verleihen.

Pre-Chorus 2: Variationen des Pre-Chorus

Für den zweiten Pre-Chorus kannst du Variationen der zuvor verwendeten Techniken anwenden. Du kannst das Strumming-Muster ändern oder weiterhin Fingerpicking verwenden. Je nach Stimmung des Songs kannst du laut und energiegeladen spielen oder eine ruhigere Atmosphäre erzeugen.

Refrain 3: Alternative Strumming-Techniken

Für den dritten Refrain des Songs kannst du alternative Strumming-Techniken anwenden. Du kannst zum Beispiel das Schlagmuster, wie im Intro oder Vers 1, abwandeln. Experimentiere mit verschiedenen Rhythmen und Betonungen, um dem Song eine individuelle Note zu verleihen.

Refrain 3: Tag-Ende mit Akkorden

Das Ende des Songs kann mit einem Tag-Akkord beendet werden. Du kannst einfache Achtel-Noten-Akkorde verwenden und den Song mit ruhigen und beruhigenden Klängen abschließen.

Dieses Gitarrentutorial soll dir dabei helfen, den Song "Holy Forever" von Chris Tomlin auf der Gitarre zu lernen. Experimentiere mit den vorgestellten Techniken, um deinen eigenen individuellen Stil zu entwickeln. Wenn du weitere Tipps oder Anregungen hast, lass es uns gerne wissen. Viel Spaß beim Spielen und Anbeten!