Ay'a Yolculuk: Film Tarihi #1

İçindekiler:

1. Sinema Tarihinin İlk Büyük Başarısı: Lumiere Kardeşler
   • 1.1 Lumiere Kardeşler ve Sinemanın Doğuşu
   • 1.2 George Melies: Sinemanın Büyücüsü
2. Gökyüzüne Yolculuk: Ay'a Yolculuk Filmi
   • 2.1 Ay'a Yolculuk: İlk Uzun Metrajlı Film
   • 2.2 George Melies'in Sinemasal Devrimi
3. Ay'a Yolculuk: Bir Sanat Eseri ve Bir İcat
   • 3.1 Film Etkileşimi ve Karakter Gelişimi
   • 3.2 Görsel Sanatların Birleşimi: Sahne ve Kostüm Tasarımları
4. Ay'a Yolculuk ve Hayal Gücü
   • 4.1 Düşsel Bir Film Deneyimi
   • 4.2 Sinemada Gerçeklik ve Fantazi Arasındaki Denge
5. Ay'a Yolculuk ve Sinema Tarihindeki Yeri
   • 5.1 Sinemanın Evriminde Önemli Bir Adım
   • 5.2 Melies'in Etkisi ve Sinemaya Katkıları

🚀 Ay'a Yolculuk: Sinemanın Büyülü Başlangıcı

Sinemanın tarihinde belki de ilk büyük başarı Lumiere Kardeşler'e aittir. Sinemanın öncüleri olarak tanınan bu kardeşler, 19. yüzyılın sonlarında günlük hayat olayları etrafında dönen birkaç film yapmışlardır. Bugünün gözünde basit görünen en ünlü filmlerden biri, bir trenin bir istasyona varışının yakınından çekildiği "Bir Trenin İstasyona Gelişi" adlı filmdir. Bu film, treni abartılı bir şekilde büyük göstermek için kamerayı trene doğru bir açıyla yerleştirerek zamanının izleyicilerinde şaşkınlık yaratmıştır. Lumiere Kardeşlerin filmleri, film hızına bağlı olarak birkaç saniyeden birkaç dakikaya kadar süren kısa filmlerdir.

Bu erken film örnekleri, sinemanın kapasitelerini sadece günlük hayatı belgelemekle sınırlı tutmuştur. Bir sahne sanatçısı olan bir büyücü olan George Melies, Lumiere Kardeşlerin "cinematograph" adını verdikleri bu cihazlardan biriyle tanıştığında, bu ortamın hayal edemeyeceği numaraları gerçekleştirmenin bir geçidi olabileceğini anlamıştır. Bu ona başka bir ortam aracılığıyla sihrin sonsuz olanaklarını keşfetmenin bir yolunu sunuyordu. O zamanlardaki izleyiciler üzerinde büyük bir etki yaratan tripler yapmaktı.

2. Gökyüzüne Yolculuk: Ay'a Yolculuk Filmi 🌙

"Ay'a Yolculuk" filmi, sinema tarihindeki ilk büyük başarı olarak hala hatırlanmaktadır. Birçok açıdan ilk başarılı kurgusal film olarak kabul edilen bu film, birçok sinema bilimci tarafından tüm zamanların ilk bilim kurgu filmi olarak kabul edilmektedir. Aynı zamanda filmin uzun süreli olduğu, maliyetinin ne kadar olduğu ve sanat formunun ne kadar gösterebildiği gibi konularda da kabul gören ilk film olarak bilinmektedir.

Film, Ay'a seyahat etmek için seri halinde bir araya gelen bilim adamlarının hikayesini anlatmaktadır. Bilim adamları bir uzay kapsülü yaparlar ve bir topun içine yerleştirilerek uzaya bir top fırlatılır. Filmin en ünlü sahnesi ve sinema tarihindeki en ünlü sahnelerden biri olan Ay'a Yolculuk filminden bir kare, kapsülle çarpışarak gözlere hitap eder. Mürettebat, güzel manzaralar ve dev mantarlarla dolu bilinmeyen dünyaları keşfeder ve hatta Ay'ın yerli halkı olan Selenitlerle karşılaşır. Keşifçiler birkaç yerliyi öldürürken takip edilirler, ancak kapsülle kaçmayı başarır ve bir yerlinin birini de alarak dünyaya güvenli bir şekilde geri dönerler ve Fransa'da kahraman olarak kutlanırlar.

George Melies filmi senaryosunu yazdı, yapımcılığını yaptı, yönetti ve hatta rol aldı. Ayrıca sahne düzeni, kostüm tasarımı ve sinematografi konularında da rol aldı. Melies'in dehası, gelecekteki yönetmenlerin takip edecekleri standartları neredeyse tek başına oluşturmasıydı. Yüzyılın başında, film yapımcıları tarafından izlenecek genel yapılar, karakterler veya özel teknikler yoktu. Bu nedenle Melies'in çalışmaları gerçekten yaratıcı bir çaba gerektiriyordu.

Lumiere Kardeşlerin günlük hayat olaylarını belgeleyen filmleri, kamerayı belirli bir duyguyu uyandırmak için belirli bir konuma yerleştirme yolunu gösterdi. Bir trenin yaklaşmakta olan bir duyarlılığa karşı hayranlık uyandırmak gibi. Ancak Melies ortaya çıktığında, tarzı sınırları zorlayacaktı. Filmleri, bir tiyatro izleyicisinin perspektifi gibi kamera yerleştirmeyle bir tiyatro benzerliği taşıyan bir niteliğe sahiptir. Elaborate kostümler ve sahne tasarımlarıyla birlikte, zamanın bilinmeyen büyülü özel efektleriyle birlikte, filmlerinin tiyatro tarzına benzer bir kalitesi vardır. Ayrıca sahne biter bitmez kesmeyi tercih ederdi. Bu, sadece bir sahne tamamen bittikten sonra kesmek yerine kesmeyi tercih ettiği anlamına gelirdi. Bu, bir tiyatro oyunu izliyormuş gibi hissiyatı verecek ve bir film izliyormuş hissini veren bir illüzyon yaratırdı.

"Ay'a Yolculuk"tan önceki kısa filmlerde, düzenleme genellikle çok basit kesimler kullanılarak yapılırdı. Bir sahne sadece bir sonrakine geçmek için bir çekim alırdı ve bir sahne de aynı şekilde bir sonrakine geçerdi. Geçişlere görsel bir etki eklemek için, Mellie ace tarafından geliştirilen süper pozisyon gibi teknikler kullanılmıştır. Geçiş dissolves ile önemli bir şekilde geliştirildi. Böylece, izleyici bir sahnedeki karakterlerin daha akıcı bir şekilde diğer sahneye geçtiğini hissedebilirdi.

Filmin kapsamıyla ilgili olarak, Melies'in filmi yapmak için üç ay harcadığını belirtmek önemlidir. Bu o zamanın standartlarına göre çok uzun bir süreydi. Aynı şekilde film hızı olan 24 kare/saniye ile "Ay'a Yolculuk"u izlerseniz, yaklaşık dokuz dakika sürer. Bu da 260 metrekarelik bir film stoğuna eşdeğerdir. Dokuz dakika bizim için çok kısa bir süre olsa da, 1902 yılındaki izleyiciler için bu şaşırtıcı bir süre olmuştur. Bu nedenle "Ay'a Yolculuk", ilk uzun metrajlı film olarak kabul edilebilir. Aynı zamanda sinema tarihindeki ilk epik film olarak da hatırlanır.

Filmin set tasarımları gerçekten muhteşemdir ve ustaca yapılmıştır. Bu, kostüm tasarımları için de geçerlidir. Set ve kostüm tasarımları, filmin hiciv tonuna hitap eder. Toplantıdaki bilim adamları, bilim adamlarından çok sihirbazları andırır. Mellie ace'in kendisi tarafından canlandırılan profesör, yalnızca bir resim çizer; Dünya ve Ay'ın içinde bir yolculuk yapacak bir kapsül. İşte bu kadar. Hesaplamalar yok, sadece büyü ve işte size ay. Bilim adamları tepki gösterir ama sonra kabul ederler. Filmin konuları, keşiflerden bilinmeyen dünyalara kadar sosyal yorumlara ve sömürgeciliğe kadar geniş bir yelpazeye uzanır.

"Ay'a Yolculuk", şüphesiz bir sürrealist film olarak kabul edilebilir. Hareketsiz nesnelerden varlıklar yaratmaktır. Filmlerinde hayalleri gerçeklikle, tiyatro ile birleştiren ve sonsuz yaratıcı potansiyelini gösteren bir içeriğe sahiptir. Filmin ilham kaynakları arasında Jules Verne'in "Dünyadan Ay'a" ve "Ay'la Çevriliyoruz" adlı romanları yer alır.

Melly ace'in bir sahne sanatçısı ve tiyatro geçmişi, filmin efektlerini oluşturmasına yardımcı olmuştur. Özel efektler için, Melies tarafından geliştirilen "substitution splice" tekniği oldukça yaygın bir şekilde kullanılmıştır. Kameraman, bir şeyi kaldırılabilir, eklenir veya kare içinde taşınabilir hale getirmek için yeterince durdururdu. Bu efekt aynı zamanda ünlü "man and moon" sahnesi için de kullanılmış ve kapsülün aniden oyuncunun gözünde belirmesini sağlamıştır.

Melia's'in anılarına göre, filmi göstericilere satmakta zorlandığını çünkü fiyatının olağanüstü derecede yüksek olduğunu söyler. Filmi yaymadan önce, film hakkında bir söylenti yayılmasından önce satabileceğini bilerek, filmi ücretsiz olarak bir göstericiye ödünç vermesine izin verdi. Sonuç olarak, film büyük bir başarı elde etti ve ardından birkaç ay boyunca Paris'teki Olympia Müzik Salonu'nda kesintisiz olarak gösterildi. Film, Amerika Birleşik Devletleri'nde de bir başarı oldu, ancak film bir korsanlık krizi yaşadığı için bu tam bir başarı sayılmaz. Thomas Edison gibi birkaç kişi, Mellie ace'in izni olmaksızın filmi kopyalamış ve geniş bir dağıtım yapmıştır. Sonunda Melies mali zorluklar nedeniyle film yapmaya devam edemedi ve Paris'te oyuncak ve şeker satarak son buldu. "Ay'a Yolculuk"un birkaç kopyası elde kalırken, film uzun süre unutuldu.

1997 yılında, "Ay'a Yolculuk" filmi, kayıp olan son kutlama sahnesiyle birlikte tamamen yeniden oluşturuldu. "Ay'a Yolculuk"un sinema tarihindeki etkisi kaçınılmazdır. Günlük belgesel film yapımının norm olduğu bir dönemde fantazi dünyalar yaratma gücü, filmi 20. yüzyılın büyük yaratıcı arayışlarından biri yapar. Mel EA'dan sonra gelen yönetmenler, onun eserlerine olan sevgilerini ifade ettiler ve Scorsese'nin Hugo filminde yer aldılar. Bu, Scorsese'nin Mel Ea'se olan sevgisini açıkça gösterir. Melies'in sinemadaki gelişimine önemli bir katkıda bulunan yönetmen DW Griffith, katkılarından dolayı ona minnettardır. Bu film, film sever ya da rastlantısal izleyici herkes tarafından kaçırılmaması gereken bir hareketli resimdir. İşte her şeyin başladığı yer, gelin ve benimle hayal kurun.

Kaynaklar:

• Scorsese, Martin. "Hugo" (Film, 2011)
• Verne, Jules. "From the Earth to the Moon" (Roman, 1865)
• Verne, Jules. "Around the Moon" (Roman, 1870)